{ :::::::::::::::::::::::::: Anto Lloveras: COSMOTIDIANO
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Tuesday, February 3, 2026

Cosmotidiano * Mutable collectives and planetary intimacy * SOCIOPLASTICS


Cosmotidiano is a socioplastic installation and living process conceived by Anto Lloveras, first activated at the Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte in 2012 as LAPIEZA Exhibition #49. Positioned between domestic architecture, ephemeral art, and mutable collectivity, the work operates as a shared habitat in continual flux—part shelter, part relational sculpture—where daily gestures become planetary rituals. Built collaboratively by Eduardo Cajal, Regina Fiz, Tomoto, and Hectruso, El Intruso, among others, the installation unfolds through layered acts of spatial reconfiguration: hay bales, citrus peels, light, plastic mesh, and shadows form a fluctuating scenography that embraces permeability, process, and co-presence. Cosmotidiano rejects the binary of private versus public, proposing instead a transitory ecology of being-with—an intimate infrastructure where the quotidian expands into cosmopolitical territory. The work exemplifies socioplastics at its most immersive: the collective not as static form, but as situational tissue that binds materials, bodies, and atmospheres into a lived topology of care. As a "United Nations of Art" in miniature, Cosmotidiano is not just an exhibition but a test site for new social anatomies, where the home becomes a portal to the planetary, and matter speaks in soft loops of transformation. 

Tuesday, January 20, 2026

Cosmotidiano * Mutable Habitats * LAPIEZA ART SERIES

Emerging from the Sierra Norte of Madrid in 2012, this intervention activates a critical inquiry into the shifting nature of shared domesticity and its entanglement with planetary scales. Speaking from the perspective of socioplastics, I position Cosmotidiano not as a static exhibition, but as a "mutable collective habitat"—a temporary occupation that addresses the friction between institutional space and the raw vitality of collaborative practice. Why this project now? Because in an era of increasing social isolation, the necessity of reclaiming the "everyday" through ritual and material gesture is more urgent than ever. 

Friday, January 2, 2026

Cosmotidiano * Trinchera

Rooted in the rural matrix of Sierra Norte yet unfolding through planetary drift, Cosmotidiano operates as a mutable habitat, a living architecture where the intimacy of shared domesticity collides with the spatial grammar of socioplastics to produce a mode of existence in flux; developed in 2012 at the Centro Comarcal de Humanidades as part of LAPIEZA Art Series #49, this project dissolves the boundaries between institution and impulse, configuring a collective metabolic system through ephemeral materials—straw bales, citrus peels, plastic mesh, and networked video—that behave less as sculptural matter than as responsive agents in a soft choreography of relation; the installation rejects the static logic of the exhibition in favor of ritualized activation, with each element—Regina Fiz’s performance, Tomoto’s video drifts, Eduardo Cajal’s tactile interventions—contributing to a shifting constellation where art becomes a lived, situated ecology; the straw units, termed “horizontal tectonics,” become vectors for shared rest and friction, while Paula Lloveras’ mandarin nets infuse the space with olfactory traces that fold memory into architecture; the work unfolds as a processual heterotopia, aligning with Foucault’s spatial theory and echoing Bourriaud’s micro-utopias, but grounded in Jane Bennett’s vibrant materialism, where agency is distributed among ten artists and multiple mediums, resisting authorial fixity; as the project mutates into a digital metamovie, its physical specificity dissolves into media drift, reappearing as a nomadic essay in contexts far beyond La Cabrera, suggesting a method for decoding collective life through soft gestures and everyday residues; rather than monumental design, Cosmotidiano proposes a gentle architecture that breathes through clip, fruit, and straw, prompting future reactivations where the body, again and again, becomes a tool for building joy.

Lloveras, A. (2012) ‘Cosmotidiano: Mutable Habitats’, Socioplastics Blog. https://antolloveras.blogspot.com/2026/01/cosmotidiano-mutable-habitats.html

Sunday, March 11, 2018

WORKS WITH REGINA FIZ :::::::::::::*********************:::::::::::::::::::::::::: QUEER DESIRE AND POWER ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::| LAPIEZA INTERNATIONAL CONTEMPORARY RELATIONAL ART SERIES 2009 > 2019

En 2009 comienza la serie de colaboraciones con Regina. Este primer acto fue una performance duracional en el Centro Párraga, Murcia. Hacía un año que había comenzado mis ediciones rápidas y en red, la serie Copos avanzaba a buen ritmo, y las acciones en Miami y en Santo Domingo ampliaron la tensión relacionakl y el contexto de acción global, involucrando cuerpos y escenarios nuevos. 

La performance se realizó en una gran sala vacía, un cubo blanco, con Regina en posición central durante cinco horas. La idea de salida era un doble homenaje, a Marina Abramovic y a Valie Export fundidas en el cuerpo performático de Regina. La acción funciona como escultura viviente, Regina no habla y apenas se mueve, mientras sostiene una metralleta AK-47 y luce su sexo sintético a modo de trofeo. La acción se graba y se edita in situ, introduciendo los clips en una proyección, que se vuelven a grabar y a proyectar en bucles aleatorios. De manera simultánea, se postea la memoria online, en Youtube y en Facebook. Los espectadores físicos de la acción, son participantes activos en los pesos de la memoria directa. Se ven a ellos mismos en la acción. Son sujetos activos. Espectadores masa. 


LAPIEZA 112 
VALIE ABRAMOVIC REGINA

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En 2011, como parte del festival Escena Contemporánea de Madrid, se desarrolló una performace-instalación-exposición. Lapieza galería se habilitó para desarrollar arte contemporáneo escénico real, sin simulaciones. El espacio que contenía la primera exposición fotográfica de Regina, en gran formato, asumía también la performance duracional de cinco horas diarias. La performance  tenía carácter no narrativo, una forma relacional de exploración y de contacto directo. Durante dos semanas, cada tarde, Regina recibía al público. Mientras la primera sala mostraba con contención la instalación relacional del momento, la sala segunda se tapizó de césped natural, con grupos de olorosas naranjas repartidas por el suelo. Regina ofrecía aceitunas y champán a los visitantes, que conversaban directamente con ella, mientras sonaba la música de Nancy Sinatra una y otra vez, en un viejo tocadiscos. Los banderines en el techo daban una aire festivo. Hubo mil visitantes.






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Como extensión y parte de First Collection, visitamos la feria Arco, donde Lapieza formaba un marco móvil para la presentación del concepto identitario de Regina en relación al gran arte. Regina conversaba con galeristas, artistas y fans. La obra expuesta forma parte de la nueva identidad, como publicidad.



LAPIEZA 241
ARCO 2011
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/241


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La Masterclass fue una performance en la escuela de arquitectura de Madrid. Junto con el también artista y arquitecto Pablo Berzal, Regina expuso a los alumnos de master sus conceptos político-identitarios, e invitó a los hombres a conversar en los lavabos de uno en uno.



LAPIEZA 278
MASTERCLASS ETSAM
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/278



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Durante la First Collection, Regina conoció al artista Sebas Beyro, que exponía sus casa concepto en LAPIEZA. Sebas invitó a Regina a una fiesta, donde Regina colaboró en la pieza El rey y las monedas de oro, juego ampliado de las casitas. Regina repartió chocolatinas en forma de monedas de oro. Entre los tres desarrollamos una nueva acción escénica en colaboración. Se presentó con el nombre Glory Hole. Se habilitó una sala oscura, negra de luz, con pesada cortinas de teatro, que impedían la entrada de luz y de sonido.  La sala contenía un manto de tierra negra, húmeda, muy olorosa. En medio, la casa de madera, construida por Sebas Beyro, diseñada al tamaño de la habitación, a la medida de Regina. Dentro de la casa, vivió Regina Fiz durante treinta horas, tejiendo infinitamente una pieza con  jirones mientras esperaba a los espectadores, que entraban en la sala con auriculares inalámbricos con un denso campo sonoro. La acción era sinestésica. El olor de la tierra, la oscuridad total al entrar, los ojos acostumbrándose a la oscuridad y los agujeros arrojando luz rojiza, mientras la música evocaba paisajes lejanos. Cada espectador narraba al salir un universo diferente de emociones. 



LAPIEZA 307
GLORY HOLE | CON SEBAS BEYRO
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/307


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Como final de Glory Hole, Regina salió de la casa exhausta y comprimida, agotada del encierro y con ganas de ver a gente, a mucha gente. Salimos a la gran vía, donde miles de personabas la celebraban.



LAPIEZA 338
QUEER WALK | ORGULLO GAY MADRID
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/338


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En Still Nature, Regina pasó del encierro a la exposición continua. Habitó el escaparate de calle Palma durante horas. Los paseantes contemplan su naturaleza altiva. La acción incluía una entrevista de Susan Campos y las fotos de Juan Barte, además de algunas vistas individuales al privado-público.



LAPIEZA 525
STILL NATURE | VIDA EN EL ESCAPARATE


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En 2012 volvimos a Arco, escenario fetiche, con la compresión de arte mercancía como lienzo de nuevo. Manteniendo el concepto de paseo, de conversación, y extendiendo la imaginería, enontrándonos de nuevos artistas. La serie permanece abierta. En próximos años se extenderá, en esta y en otras ferias.



LAPIEZA 546
ARCO 2012 | VIUDA NEGRA
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/546


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En Cosmotidano, acción duracional colectiva, hábitat mutable, Rgina habitó su propio útero sintético, un inmenso inflable. En la acción Do you wanna dance with me? Regina homenajea a sus cantantes brasileñas favoritas, llenas de pasión y dolor, mientras baila dentro del sexo expandido con sus parejas efímeras. 



LAPIEZA 632
DO YOU WANNA DANCE WITH ME ? 
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/632
COSMOTIDIANO
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/49%20COSMOTIDIANO


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En el otoño de 2013, Regina se presenta como obra en el Museo Reina Sofía de Madrid. Pasea junto con Jaime Conde Salazar, el falso guía, en 5 bucles de media hora, desarrolla una coreografía espacial, asociada al edifico y a las obras. En cada salas hay una tensión diferente. La acción de filmado y posado es fotografiada como parte de la acción. 



LAPIEZA 759
DAR UNA VUELTA
MUSEO REINA SOFÍA 
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/759


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El 26 de mayo de 2014 se presenta una nuevo salón abierto con artistas de diferentes disciplinas, con una acción previa, una nueva entrega de las series sobre la identidad, el poder y el deseo. 

Se desconoce cuál de los cuerpo será besado. 


SALÓN RELACIONAL EN MADRID
PRIMER BESO
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LINK
http://antolloveras.blogspot.com.es/2014/04/salon-relacional-regina-fiz-260414.html




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Es verano, hace calor y Vic trabaja sobre la pierna de Regina, mientras hablamos con Mauri Celeste, que desde Canarias ameniza con sus genial humor la acción previa al viaja a Barcelona.
REGINA TATUADA - PREVIOS DEL VIAJE A BARCELONA
A. Lloveras - CURATOR
LAPIEZA | Relational Art Series | 5th season
http://lapiezalapieza.blogspot.com.es/search/label/842


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ENSALADA TIBIA - BARCELONA - EL PALOMAR 
Regina Fiz se expone en El Palomar, dentro de su útero de látex, acompañada por la memoria generada en encuentros previos con otros cuerpos. Los cuerpos tejen la idea juntos y todo el encuentro se sintetiza en compresiones de imagen-tiempo, ecos de memoria, que se presentarán a modo de ensalada tibia en Barcelona, donde entrarán de nuevo en bucle, contigo.


Anto Lloveras -  CURATOR - LAPIEZA |  5th season
Regina Fiz - Paciente y radiante - CONVERSACONES PRIVADAS
Marta Oliveres - MOM el vivero - Agente dinámica -
Iban González - DESEO FOTOGRÁFICO
Rafa Marcos Mota + Mario Páez - HOST QUEER LADIES


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REGINA ENTRA EN BLUE BAGS - TRANSLATORIAL
http://antolloveras.blogspot.com.es/2014/08/blue-bags-2014-madrid-berlin-cadiz.html TOMAMOS AGUAS FRESCAS Y PASEAMOS POR CALLES ARBOLADAS. CONVERSAMOS PARA PREPARAR LA NUEVA ACCIÓN EN BARCELONA




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21,22,23 MAYO 2015
VALIE ABRAMOVIC REGINA - SALA HIROSHIMA BARCELONA
http://antolloveras.blogspot.com.es/2015/06/valie-abramovic-regina-hiroshima-2015.html


YA ESTÁS DENTRO               
SERIE PERIFÉRICA
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BIBLIOTECA NACIONAL MADRID
http://artnations.blogspot.com.es/2017/02/regina-fizescultura-biblioteca.html***********************




HAPPY BIRTHDAY FACI
NAVES MATADERO 2018
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CORRESPONDENCIA REGINA Y CELESTE
TEATRO PAVÓN - LA UÑA ROTA - KAMIKAZE - 2019
https://antolloveras.blogspot.com/2019/06/correspondenciaregina-y-celestela-una.html




ANTO LLOVERAS
SOCIOPLASTICS
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